El Ayuntamiento suma a los recursos online durante el estado de alarma encuentros y mesas redondas celebradas en espacios culturales municipales
El vídeo ‘Palabra de artista. Una conversación entre artistas de tres generaciones’ en el que participan el sevillano Luis Gordillo y otros artistas contemporáneos, es el primero de estos contenidos que se añade al espacio web de propuestas culturales para permanecer en casa.
El Ayuntamiento de Sevilla continúa sumando propuestas que ofrecer a la ciudadanía durante el estado de alarma a través del espacio web puesto en marcha con este objetivo. En esta ocasión, se suma a este variado abanico de alternativas un paquete con conferencias, encuentros y mesas redondas en torno a eventos expositivos que han tenido lugar en espacios culturales municipales. El primero de estos recursos es la mesa redonda que el pasado mes de febrero acogió el Espacio Santa Clara: ‘Palabra de artista. Una conversación entre artistas de tres generaciones’, en la que participaron el artista sevillano Luis Gordillo, uno de los grandes referentes de la pintura española del siglo XX, junto a los también creadores Irma Álvarez-Laviada, José Miguel Pereñíguez y Abel García.
“Desde el Ayuntamiento de Sevilla seguimos trabajando para ofrecer el máximo número de recursos culturales y de ocio a la ciudadanía en estos momentos de confinamiento debido a la crisis sanitaria por el COVID-19”, ha señalado el delegado de Hábitat Urbano, Cultura y Turismo, Antonio Muñoz, quien ha hecho hincapié en que “es fundamental que todos nos sumemos a #YoMeQuedoEnCasa, que en el caso de la web municipal oferta las más variadas disciplinas artísticas, dese descarga de libros, a paseos por exposiciones celebradas recientemente o conocer más a fondo el patrimonio de la ciudad”.
Moderada por el también artista sevillano Miki Leal, la celebración de esta mesa redonda supuso una ocasión única para escuchar el diálogo de los autores con Gordillo, un maestro de épocas anteriores, y conocer su compromiso crítico con el panorama artístico y social actual.
En los próximos días se irán subiendo a este microsite diferentes recursos relativos a las propuestas que han pasado por los espacios culturales del Ayuntamiento. Entre otras opciones, ya podemos encontrar en la pestaña ‘Catálogos expositivos’ una retrospectiva virtual de diferentes muestras celebradas en los espacios municipales en el último año.
En este sentido, ‘Palabra de artista. Una conversación entre artistas de tres generaciones’ fue la antesala de la inauguración de la exposición que hasta el 26 de abril habría permanecido abierta al público en el Espacio Santa Clara: ‘El abrazo. Artistas en diálogo. Una exposición intergeneracional’, cuyas obras pueden conocerse a través del catálogo publicado en el citado espacio web.
En la muestra, comisariada por Miki Leal y con proyecto y dirección de YGBART Advising and Management, se recoge una selección de obras de la Colección Mariano Yera, considerada una de las compilaciones de arte moderno y contemporáneo más importantes del país, junto a creaciones firmadas por el sevillano Luis Gordillo y artistas visuales de las nuevas generaciones.
El proyecto expositivo consta de una selección de 16 obras de los grandes maestros de la Colección Mariano Yera y 11 obras de artistas contemporáneos producidas a propósito para la ocasión. En este sentido, constituye una gran oportunidad para Sevilla de mostrar algunos de los trabajos de una colección privada coetánea a un periodo de alto poder creativo, que ha marcado e influido en las generaciones posteriores de artistas de la ciudad y de todo el país.
Los artistas en diálogo
La selección contempla obras de Carlos Alcolea, Dis Berlín, Miguel Ángel Campano, Equipo 57, Luis Gordillo, José Guerrero, Herminio Molero, Pablo Palazuelo, Perejaume y Antoni Tàpies.
Elena Alonso, Irma Álvarez-Laviada, Elvira Amor, Jacobo Castellano, Fernando Clemente, Rubén Guerrero, Miki Leal, Juan López, José Miguel Pereñíguez, Cristóbal
Quintero y Santiago Ydáñez son los artistas contemporáneos encargados de “dialogar” con los maestros, aportando obras creadas para esta ocasión, entre las que también se encuentran pinturas expandidas e instalaciones.
La Colección Mariano Yera
Se inicia en 1999 y está centrada en la pintura española contemporánea de la segunda mitad del S. XX hasta la actualidad. Recorre algo más de medio siglo de la historia pictórica española a través de unas 160 pinturas de 68 artistas diferentes, entre las que se encuentran obras representativas de Tàpies o Ponç, pioneros de la renovación plástica de posguerra, pasando por el grupo El Paso con Saura, Millares, Feíto, Rivera o Viola, Equipo 57, Equipo Crónica y Equipo Realidad, hasta artistas de la talla de Gordillo, Alcolea, Pérez Villalta, Barceló, Sicilia o Campano, entre otros, y a los que se unen artistas más actuales como Ángela de la Cruz.
Ha sido distinguida con el Premio Arco al Coleccionismo Privado (2013) y es miembro de la Asociación de Coleccionistas de Arte Contemporáneo 9915, una asociación instrumental para el apoyo, difusión y conservación del patrimonio artístico español.
En 2016 se inició una segunda fase de la Colección con la adquisición de obras de pintores españoles ya consolidados, como es el caso de Miki Leal, Fod, Miguel Fructuoso o artistas más emergentes, como Patricia Gómez y María Jesús González.